说起来，我为什么一直以来都这么「歧视」Java，我今晚想了想，大概是下面这几个理由：

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其一： 跑不过别人的阿Q之举

Java 是一门非常稳定、毫无意外性的开发语言，而 Java 用来做后端开发，又是非常成熟至极的方案。我大学班上超过一半的同学（十五个左右？）都是学 Java 后端开发这条技术路线的，也是进大厂（字节左右的）比例最多的一个方向。

而我们班上另外一半同学则是智能软件方向的，类似于数据分析、机器学习的路线，而我那时候选择的就是这个路线。这个路线大概有一半的同学考研了吧，有不少现在还在读博，都是 AI 方向的，估计都往 AI 方向去走了。

而我嘛，既出于懒惰的理由不想考研，然后又不想跟那种非常确定性的 Java 方向的同学去卷，四舍五入就做了 Node.js 后端。然后不出意外地，我果然是各种同学中混得最差的那一批了。（从经济学角度出发）

现在想来，我每每想起 Java 就会有呕吐的感觉，大概就是我认为自己跟同学一直差一个身位，我很恐惧在求职市场中再与他们放在同一个度量尺去比较。

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其二：「超凡主张须有超凡证据」--- 萨根标准/ECREE

一家公司使用 Rust 来做后端，那他们大概率要有很强的理由才能推动决策者做这个抉择。而一般使用 Java 的话，那就很难说清楚，他是「大家都在用，然后我就用了」还是「我真的有充分的理由这么做」。

你想一想啊，优秀的人肯定会想着往新潮的语言过去的，因为它们的社区更加活跃。年轻人、思维更活跃的人，一般在那里。是啊，我认识的最优秀的人，他们都不会去选择做 Java 后端开发。所以，我明白自己一旦开始做 Java 开发，就离跟他们一起合作的机会又远了一步。

所以我这里就不由得有一个偏见，使用新潮语言的公司，大概率比使用老旧语言的公司要来得思维活跃一点。

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其三：我的人生哲学 --- 大家都在干的事情，就让大家去干吧～

在我看来，Java 后端开发还是足够无聊，足够确定，足够毫无意外，这其实违背了我的人生哲学。王道的路线很明确，你一定能成功，吃苦是非常有目标感的，但我更喜欢那种不知道结局的事情。也是因此，我不会有「去考研考编」啊之类的选择。

我最理想的职业其实是咨询公司的顾问，虽然大概率还没有那个能力，其次就是写小说什么的。估计我确实比较喜欢接触不同的问题、自己摸索的感觉。

估计也是因为我之前的各种上司都看穿了我这种体质，所以我工作的自由度都很高，甚至说得上是非常高。最后，我喜欢那种不知道结局的事情。用 Java，感觉世界线概率就直接坍缩了。😂

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PS. 在公司内被调到隔壁部门，并被安排转型 Java 后端开发，从而有感而发。（作为一个 Java Hello World 都不会写的人。。）

#胡思乱想 #没有想清楚 #谜语人

我为什么会喜欢一首歌？

从小，家里人就常说我「没有音乐细胞」。每逢节假日，老爸总会打开音响（顺带催我起床），而我却只觉得吵闹，常把音量调小甚至关掉。各种文艺晚会中，若是没有剧情的音乐表演，我总觉得毫无必要。我也始终无法理解有人能在思考时听音乐，例如写代码时，但凡有一丝声音我的注意力就会被分散，更喜欢单纯的降噪模式。或许我对声音格外敏感吧，也一度自嘲自己天生与音乐无缘。

直到 2019-03-05 这天，在课堂上不知怎的就聊起了「会因为什么原因而喜欢上一首歌呢」这个话题，我才发现原来歌单里面已经躺了几百首歌了。那是大三下学期，是我拥有第一台手机的第三年，第一台索尼 MP3 的第五年。才发现原来我也是有我喜欢的音乐的。

这一发现让我开始追根溯源。「喜欢一件事物，往往没有为什么，就像喜欢一个人」起初我也这么想，但后来在闲暇时反复思索，发现还是可以脑补一下理由的。于是，我细看了歌单里的曲目，梳理出自己的偏好：

1. 几乎没有华语流行音乐。每次和朋友去 KTV，我都提不起兴致，对华语歌曲兴趣寥寥，也始终不解为何有人痴迷演唱会，又是如何爱上这些歌的。

2. 大多是动画、电视剧的 OP/ED，以及游戏里的 BGM。

3. 最近，又多了些在演唱会、音乐节上认识的歌手或团体的作品，还有朋友分享来的曲目。

想到这里，我隐约明白， 音乐鉴赏是一种习得性的能力，并非天生就有的 。更重要的是，喜欢一首歌，往往与我的个人阅历和情感联结息息相关，而不是单纯因为它「好听」。

首先， 阅历决定了我的音乐偏好 。比如学过乐理的人，或许能从专业角度分析一首曲子的好坏，辨识乐器，点评编曲。像芙莉莲的《勇者》以及高达 GQuuuuuuX 的《Plazma》，很多人批评完全不合适，甚至给出差评。或许他们是对的，毕竟他们的鉴赏能力可能远高于我。但即使如此，在听了 12 集 OP 后，我对《勇者》是完全讨厌不起来，甚至觉得「非它莫属」。这或许是因为，它已经融入了我观看作品时的情绪，成为一种独特的陪伴。

其次， 现场的体验也能改变我的喜好 。前几周去了佛山的草莓音乐节，在去之前，我对他们的摇滚乐完全没感觉。但在音乐节上，跟着大家在雨中一起 high 完后，我感觉这辈子都会记住这些乐队和歌曲。那一刻，音乐不再只是声音，而是与记忆和氛围绑定在一起的符号。

最深的，还是 与作品或音乐背后的思想共鸣 。流行音乐之所以流行，不正是因为它能触动人心吗？

正如契诃夫的小说《大学生》中，一个大学生给两个村妇讲述《圣经》中使徒彼得的故事。村妇虽没什么文化，却因故事而哽咽。大学生意识到，这并非自己讲得好，而是她们全心关怀彼得灵魂的遭遇，感受到一种亲切的联结。

这便是人与作品间的神秘纽带。

而我若无法 get 到一首歌，要么是鉴赏能力还不够，要么是我尚未经历过能与之共鸣的时刻。

我不由得感慨：若某样东西能唤起一段美好回忆，我往往会喜欢上它。至少，它能让我重温那段波澜壮阔的故事，暂时逃避现实的无奈。

也让我想起了《小王子》中小王子的花。 「千万众生，别无二致。是你花费的时间和精力让你的花变得独一无二」

#一家之言 #胡思乱想 #没有科学依据 #假装在思考 #摸鱼时在干什么

信息量均匀且密度低的书籍更适合直接听

本人挺经常听播客，本科期间有超 1000 H 的听播客时长。不论是吃饭、还是上下课途中，播客总是我的忠实伴侣同时，我也时常借助微信读书里的 AI 朗读功能，进行无需视觉投入的「阅读」。

但显然， 并不是所有书籍都适宜以听的形式来消费 。例如，《乔布斯传》和《富兰克林传》这样的传记类作品非常适合听，它们的故事性强，且节奏流畅。相比之下，《高等数学》和《计算机网络》这样专业性较强的书籍就显得不那么合适了。(像漫画这种以图像为主的也不行)

音频和书本是两种截然不同的媒介。与阅读相比，听众在音频内容上失去了一个重要的维度： 即对阅读速度的自控能力 。阅读中的暂停、回顾或速度调整完全由个人掌控，就好比观看一部电影我们能够预计到会在大约三个小时内观看结束，而阅读一本书往往难预期用多长的时间看完。

因此，制作音视频内容的创作者有责任把内容「 熨烫 」平整，呈现给听众，以便消费与理解。但即使是在电影领域，商业流行电影与纪录片之间也存在明显的差异。当我们观看纪录片时，可能会消耗更多的时间；而若观看一个十小时 C++ 教程，也许在这些小时内我们难以吸收到五分之一的内容。

综上，信息量均匀、内容密度较低、且已被作者精心处理过的作品更加适合听。与之相反的是，学习性材料，也就是那些需要反复琢磨和深入理解的内容，并不适宜仅仅通过听来获取。

#暴论 #迷思 #简易记录 #胡言乱语